De Como Joy Division se convirtio en New Order
Hoy hablamos de una mitica banda que por giros del destino acabo siendo otra.
Joy Division fue una banda de post-punk inglesa, formada en 1976 en Salford, Gran Mánchester. Originalmente llamada Warsaw, la banda estuvo formada por Ian Curtis, Bernard Sumner,n. 1 Peter Hook y Stephen Morris.
Joy Division evolucionó de sus influencias punk rock iniciales, (de acuerdo con el crítico musical Jon Savage "no era punk pero estaba directamente inspirada por su energía")1 para posteriormente desarrollar un sonido y un estilo del cual fue pionero, llamado post-punk, junto con bandas como Siouxsie and the Banshees y The Cure, pues no solo poseían un sonido siniestro, sino que sus letras estaban obsesionadas con la desesperación y la muerte, productos de la epilepsia que padecía su vocalista Ian Curtis.
Su EP debut, An Ideal for Living, atrajo la atención
de Tony Wilson, una personalidad de la televisión de Mánchester. El álbum debut
de Joy Division, Unknown Pleasures, fue lanzado en el sello discográfico de
Wilson, Factory Records, y provocó la aclamación de la crítica británica. El
vocalista, Ian Curtis, fue afectado por la depresión y por problemas
personales, incluyendo la disolución de su matrimonio y sus agudas crisis de
epilepsia. Curtis encontraba cada vez más difícil presentarse en vivo y a
menudo tenía convulsiones durante sus espectáculos.
En mayo de 1980, en la víspera de la primera gira de
la banda por los Estados Unidos, Ian Curtis, abrumado por sus problemas, se
suicidó ahorcándose en la cocina de su casa, mientras escuchaba el disco The
Idiot de Iggy Pop. Joy Division lanzó póstumamente su segundo álbum, titulado
Closer (1980) y el sencillo «Love Will Tear Us Apart», se convirtió en su
lanzamiento más exitoso en los rankings. Después de la muerte de Curtis, los
miembros restantes de la banda formaron New Order.
1976: Formación pre-Warsaw
Inspirados por la presentación de los Sex Pistols en
el Manchester Lesser Free Trade Hall, el 20 de julio de 1976, Bernard Sumner y
Peter Hook formaron un grupo junto a su amigo Terry Mason. Sumner compró una
guitarra, Hook compró un bajo y Mason una batería. El grupo colocó un anuncio
en una tienda de discos de Mánchester, reclutando así a Ian Curtis como
cantante. Curtis conocía a Sumner, Hook y Mason de presentaciones previas, ya que
también estuvo esa noche en el público del concierto de los Sex Pistols junto a
su esposa, Deborah. Richard Boon y Pete Shelley, respectivos mánager y
guitarrista del grupo punk Buzzcocks, sugirieron el nombre "Stiff
Kittens" para el grupo. Aunque el nombre Stiff Kittens apareció en algunos
panfletos de presentaciones, al grupo nunca le agradó ni lo aceptó
oficialmente.
1977: Formación Warsaw
Debido a que carecía de confianza en sus capacidades como batería, Mason abandonó el grupo el día anterior a la primera presentación en el Electric Circus, para transformarse en el representante del grupo. Para la ocasión, fue reemplazado por Tony Tabac. Momentos antes de aquella presentación junto a Buzzcocks y a Penetration, el 29 de mayo de 1977, el grupo cambió su nombre a "Warsaw", en homenaje a la canción de David Bowie y Brian Eno, llamada «Warszawa». Cinco semanas después, tras seis presentaciones, Tabac fue reemplazado por el baterista del grupo punk Panik, Steve Brotherdale. Grabaron Warsaw Demo el 18 de julio de 1977, cinta que contenía cinco crudas canciones de punk.
Después del demo, Brotherdale fue despedido de una
extraña manera: mientras todo el grupo iba en una camioneta, le pidieron que
bajara a revisar los neumáticos de las llantas porque se sentían bajas. Al
bajar a revisar, el coche aceleró y se fue sin él. Stephen Morris fue
contratado como reemplazante de Brotherdale, tras ver un anuncio en la ventana
de una tienda de música. Fue contratado en primera instancia puesto que Curtis
recordaba haber asistido al mismo colegio que Morris. Curtis era dos años mayor
que Morris. En comparación con los baterías anteriores, Morris encajó bien con
los tres miembros restantes.
La música y el género musical del grupo se empezó a
definir por este periodo. Las sesiones grabadas en diciembre de 1977 comenzaron
a sonar de manera muy distinta al sonido producido en Warsaw Demo.
1978: Formación Joy Division y Tony Wilson
A comienzos de 1978, para evitar la confusión con el
grupo de punk de Londres, llamado "Warsaw Pakt", Warsaw cambió su
nombre a Joy Division. Este nombre, que contrasta con su verdadera traducción
de «División Alegría», hace referencia al grupo de mujeres judías usadas como
esclavas sexuales en los campos de concentración nazi, representadas en la
novela La casa de las muñecas (1955) de Ka-Tzetnik 135633. Aunque la elección
del nombre fue de una manera más reflexiva, que una forma de luchar contra los
tabúes, esta elección, junto con la adopción por parte de Sumner del apellido
Albrecht, acumularon en el grupo una serie de críticas de perceptible
insensibilidad. Incluso fueron perseguidos por acusaciones de neonazismo, algo
que negaron con vigor.
El primer show de Joy Division fue en el Pip's,
Mánchester, el 24 de enero de 1978. El tres y cuatro de mayo de ese año
grabaron para el sello RCA, el material de su primer disco. Sin embargo, el
productor John Anderson, creyendo que el punk no duraría mucho y sin el
consentimiento de los músicos, llenó la grabación de sintetizadores en la
mezcla final. La banda estuvo completamente en desacuerdo con esto y el disco
nunca fue editado —aunque se convertiría en uno de los bootlegs más conocidos
del grupo—. Poco después Rob Gretton reemplazó a Terry Mason como mánager.
Tony Wilson fundó el sello discográfico Factory
Records, discográfica con la que el 18 de mayo de ese mismo año, firmó contrato
con Joy Division. Wilson rellenó dicho contrato con su propia sangre.[cita
requerida]
El 9 de junio, Joy Division tocó junto con otras
bandas en la apertura del club The Factory de Tony Wilson. El artista Peter
Saville diseñó el póster del evento conocido como FAC 1!!. El 27 de diciembre,
hicieron su primera actuación en Londres, en el Hope And Anchor de Islington
frente a alrededor de 30 personas. Este fue, además, el primer concierto por el
que cobraron entrada.
1979: Unknown
Pleasures y Martin Hannett
El 14 de febrero de 1979, Joy Division tocó en la BBC,
donde grabaron varios temas para el conocido programa de John Peel
-posteriormente sería conocido (y editado) como The 1st Peel Session. Esto les
dio bastante publicidad y en marzo de ese mismo año, tocaron como teloneros de
The Cure en el Marquee de Londres. En abril de 1979, graban Unknown Pleasures
(Placeres Desconocidos en español), la producción fue de Martin Hannett y el
diseño de la portada lo realizó Peter Saville. Ambos continuarían trabajando
con Joy Division y posteriormente, con New Order. El disco tuvo muy buenas
críticas y vendió bien. A pesar del éxito y las ofertas de sellos grandes, Joy
Division decidió quedarse en Factory, para poder tener control sobre su música.
En noviembre de 1979 la Warner Bros. americana, les ofreció un millón de
dólares, para distribuir su disco en Estados Unidos y hacer algunos vídeos.
Nunca respondieron a esta iniciativa y su actitud sería similar cuando en mayo
de 1980, se repitió la oferta en términos más favorables para la banda.
El 31 de agosto de 1979, reunieron a 1200 personas en
el Electric Ballroom, Londres. La mayor audiencia que tuvo la banda. El 15 de
septiembre aparecieron en la televisión en el programa Something Else de la BBC
—antes habían aparecido un par de veces en Granada TV—. Los violentos
movimientos del cantante durante «Transmission» y «She's Lost Control»
impresionaron a la audiencia. Pronto llamarían la atención por otras razones.
Curtis sufría de epilepsia y con frecuencia tenía convulsiones, espasmos y
hasta pérdida del conocimiento. El 26 de noviembre, grabaron por segunda vez
con John Peel —The 2nd Peel Session—. Una de las canciones era «Love will tear
us apart» que pronto se convirtió en un clásico de la banda y una de las más
conocidas canciones "no grabadas" de Inglaterra: hasta el 10 de abril
de 1980 en que fue editada como sencillo, solo era posible oírla en los
conciertos.
En diciembre de ese mismo año, iniciaron una breve
gira por Europa que se prolongó hasta enero y durante el cual terminó el
affaire de Ian con Annik Honore, una fanática de origen belga, que había
empezado un par de meses antes. De esta gira es famoso el concierto en el club
Paradiso de Ámsterdam. No solo porque en el tocaron dos sets consecutivos con
un total de 17 canciones, sino también por ser otro de los discos piratas más
famosos de la banda. En marzo de 1980 la revista Sordide Sentimental editó un
disco de siete pulgadas llamado Licht Und Blindheit, del que se editaron 1.578
discos numerados sin silencios entre las canciones. Fue una producción de
Martin Hannett que incluía las canciones «Dead Souls» y «Atmosphere», que Joy
Division había grabado en octubre del año anterior.
1980: Suicidio de Ian Curtis y Closer
En marzo de 1980, grabaron el material de su segundo
disco, Closer y el sencillo «Love Will Tear Us Apart». El tratamiento médico de
Curtis no ayudaba y su condición general parecía agravarse a medida que la
agenda de la banda aumentaba. Sus ataques continuaban, incluso en escena.
Durante un concierto como teloneros de los The Stranglers, perdió el control de
sí mismo y derribó la batería. Tres días después intentó suicidarse con una
sobredosis de fenobarbital. La noche siguiente debió ser reemplazado en el
concierto del Derby Hall, Bury. La gente, que esperaba a Curtis, comenzó un
verdadero caos donde no faltaron golpes y botellas volando. Curtis vio todo
entre bastidores y no pudo dejar de sentirse responsable.
El 2 de mayo, Joy Division dio su último concierto en
Birmingham. Este concierto, la única vez que tocaron «Ceremony», aparecería
luego en el disco doble Still. Dos semanas después, iban a partir a Estados
Unidos para hacer su primera gira en ese país.
En la mañana del domingo 18 de mayo de 1980, Curtis
estaba viendo el filme Stroszek, al terminar el filme puso el disco The Idiot
de Iggy Pop y tras escribir una nota a su esposa, se ahorcó en la cocina de su
casa, con una cuerda de tender la ropa. Dos meses después, «Love Will Tear Us
Apart» alcanzó el Top 20 de los charts británicos mientras que Closer llegó al
Top 10. Cuando parecía que eso era todo y que la carrera de la banda estaba
terminada; Sumner, Hook y Morris formaron New Order. El grupo continuaría el
camino de Joy Division, incorporando otros ritmos, ampliando su horizonte de
experimentación pero manteniendo siempre su independencia y calidad. No puede
negarse la influencia de Curtis en este cambio de dirección.
«Ian solía hacernos escuchar los álbumes de Kraftwerk
diciendo: "escuchad esto, es algo nuevo, algo fantástico". Tal vez él
sabía y nos estaba mostrando el camino».
Bernard Sumner.
Influencias
Joy Division han referenciado varias formaciones
alemanes como Kraftwerk, Can y Neu!.3 Ian Curtis y su banda tenían la costumbre
de esperar a su público antes de cada concierto pasando la totalidad de
Trans-Europe Express, de Kraftwerk: Stephen Morris, "El matrimonio
hombre-máquina durante el funcionamiento [como por Kraftwerk] es algo
fantástico ". El periodo Berlín de David Bowie con el álbum Low tuvo un
impacto en el grupo. Junto con esto, el rock oscuro de los años 60, con Velvet
Underground y The Doors, también inspiró a los músicos de Mánchester. La voz de
barítono Curtis ha sido a menudo comparado con el timbre de Jim Morrison. Peter
Hook dijo: Siouxsie And The Banshees también eran "una de nuestras mayores
influencias [...] de la forma inusual de tocar la guitarra y la batería".
Stephen Morris también los citó para el ritmo dirigido por el bajo, "la
forma en que el primer baterista Kenny Morris tocaba principalmente toms. [...]
Los banshees tenían ese sonido premonitorio, dibujando el futuro desde la
oscuridad de el pasado. [...] escuchar las sesiones que habían hecho en el
programa de John Peel y leer reseñas de conciertos ", sobre ellos lo
inspiró.
Estilo musical
A Joy Division les tomó tiempo desarrollar su propio
sonido. Como Warsaw, la banda practicaba una "forma inclasificable de hard
rock con toques punk". El crítico Simon Reynolds aseguraba que "la
originalidad de Joy Division se ponía de manifiesto cuando las canciones se
volvían más lentas". La música del grupo adoptó un tono "desparramado";
según Reynolds "el bajo de Peter Hook llevaba la melodía, la guitarra de
Bernard Sumner rellenaba los huecos del sonido a base de densos riffs y la
batería de Stephen Morris, parecía rodear el borde de un cráter". Sumner
describió el sonido característico de la banda en 1994:
Joy Division tenía una fórmula pero nunca trabajábamos
de forma premeditada. Salía naturalmente. Yo era el ritmo y los acordes, y
Hooky la melodía. Solía tocar su bajo a un volumen alto porque me gustaba
distorsionar la guitarra y el amplificador que usaba solo funcionaba al máximo
volumen. Cuando Hooky tocaba a un volumen bajo, no se escuchaba. Steve tenía su
propio estilo, diferente al de otros bateristas. Para mi, el baterista es el
reloj de la banda porque es pasivo: el podía seguir el ritmo de la banda,
marcando nuestro propio límite. En vivo, nos manejábamos visualmente viendo a
Ian bailar.
En cuanto a las letras agregó:
Todo el mundo dice que nuestras letras son oscuras y
pesadas. Con bastante frecuencia me preguntan por qué. La única respuesta que
puedo dar es mi respuesta. El lugar donde vivía de chico, donde tengo mis
recuerdos más felices, desapareció. Todo lo que queda es una vieja planta
química. Me di cuenta de que nunca iba a poder volver atrás, recuperar esa felicidad.
Entonces está este vacío. Para mi Joy Division era acerca de la muerte de mi
comunidad y de mi infancia. Era completamente irrecuperable.
Con el tiempo, Ian Curtis empezó a cantar con voz
suave de barítono, a menudo comparable a la de Jim Morrison de The Doors, una
de las bandas preferidas de Curtis.
Sumner ejercía como jefe musical no oficial de la
banda, como después en New Order. Mientras que Sumner era el guitarrista
principal, Curtis solo tocó la guitarra en unas pocas grabaciones y conciertos.
En 1979, adquirió una guitarra de la serie Vox Phantom VI Special que,
irónicamente, Curtis odiaba tocar, pero los otros insistían en que lo hiciera.
Sumner dijo:"tocaba de una forma estrambótica, pero era lo que nos
gustaba, porque nadie más que Ian tocaba de aquella manera". Aunque Sumner
usaba una guitarra, modelo Shergold Custom Masquerader; durante la grabación de
Closer, Sumner empezó a utilizar sintetizadores hechos por él mismo y Hook
usaba bajos Rickenbacker 4001JG, Yamaha BB1200, Shergold Marathon entre otros
modelos y amplificadores Hiwatt, para reforzar la melodía.
El productor Martin Hannett se "dedicó a capturar
e intensificar el halo tétrico de Joy Division". Hannett creía que el punk
rock era sonoramente conservador por su rechazo a utilizar tecnologías de
estudio para crear espacio sonoro. El productor se propuso crear un sonido más
desarrollado para los discos del grupo. Hannett dijo: "(Joy Division) Eran
un regalo para un productor, porque no seguían directrices, ni argumentos".
Hannett separó y limpió desde su mesa los sonidos de los diferentes
instrumentos, incluso las distintas partes de la batería de Morris.
Legado
A pesar de su corta carrera y su estatus de
"grupo de culto", Joy Division han ejercido una influencia de largo alcance.
John Bush de Allmusic, dice que Joy Division "se convirtieron en la
primera banda del movimiento post-punk en enfatizar no la cólera y la energía,
sino el estado de ánimo y la palabra, dando pie al advenimiento de la
melancólica música alternativa de los 80".
El oscuro y tenebroso sonido del grupo, que Martin
Hannett describió en 1979 como "música de baile con sobretonos
góticos", presagiaba el nombre del género rock gótico. Mientras en la
música de finales de los 70 el término "gótico" describía originalmente
una «atmósfera opresiva», el término fue pronto aplicado a grupos específicos
como Bauhaus, que continuaron la estela de Joy Division y Siouxsie and the
Banshees. Generalmente, este tipo de bandas adoptaron «líneas de bajo potentes
que tomaban un papel importante en la melodía y voces propias de la ópera,
teutónicas y profundas al imitar a Jim Morrison o Ian Curtis».
La evolución musical de Joy Division durante los pocos años que duró la banda, aunque paralela a la de otros grupos contemporáneos (The Fall, Magazine, etc.) es clave para entender lo que sucedería durante los años ochenta. Pasaron del punk al post-punk y, ya en Closer, a un proto-tecno que podemos reconocer luego en bandas como Depeche Mode, Human League y otras. La segunda mitad de «Decades», el último tema de Closer, entierra definitivamente toda relación con el punk y anticipa el sonido de New Order.
Joy Division ha influido tanto a bandas coetáneas (U2
y The Cure), como a artistas actuales: Sumo, Interpol, Bloc Party, Noctivagus,
Los 7 Delfines y Editors. Bono, cantante de U2, ha dejado claro que su grupo
siente veneración por Joy Division. En su autobiografía de 2006, U2 by U2
cuenta que «sería difícil encontrar un lugar más oscuro en la música, que el de
Joy Division. Su nombre, sus letras y su cantante fueron como la nube más negra
que puedas encontrar en el cielo. Percibí esa búsqueda de un Dios, o luz, o una
razón de ser. Notas que para él la belleza era verdad y la verdad, belleza y lo
suyo era buscar ambas». Artistas como Moby, John Frusciante o You Love Her Coz
She's Dead han declarado su estima por la música de Joy Division y la
influencia que ha tenido en su trabajo. En 2005, Joy Division fueron incluidos
junto con New Order en el UK Music Hall of Fame.
Ruptura de Peter Hook con el legado de Joy Division
En 2018, se supo que el bajista original de Joy
Division, Peter Hook se ha deshecho de todo su material que aún conservaba de
la banda como consecuencia directa de su mala relación desde 2007 con el resto
de los miembros originales (Stephen Morris y Bernard Sumner).8 Hook decidió
subastar gran parte de su antiguo material como guitarras, ropa y la entrada
del concierto de los Sex Pistols, donde los cuatro miembros decidieron formar
Joy Division.8 Las razones por las cuales Hook decidió deshacerse de todo este
material fueron, según el propio artista:
«He visto la venta de la casa de Ian Curtis, de la
mesa de su cocina. La gente se vuelve loca por eso, y yo soy como el rey en su
castillo contando todo su oro. Me di cuenta de que la relación entre nosotros
[Sumner y Morris] nunca iba a prosperar, y me aferré a algo por alguna razón
equivocada».
Miembros:
Bernard Sumner
Peter Hook
Stephen Morris
Antiguos miembros
• Terry Mason – (1976 - a principios de 1977)
• Tony Tabac – (mayo - junio 1977)
• Steve
Brotherdale – (junio - agosto 1977)
Como ya sabeis despues de leer este articulo, Joy División fue una banda que ha influenciado mucho a la musica, comenzando por el Punk, despues el post Punk, hasta llegar a la electronica con New Order.
Banda de la que hablaremos en otro post mas adelante.
Hasta la semana que viene.
Este post ha sido elaborado por Pilar Bernal Alias #Marilyn
y
Juan Carlos Rock&Roll
Para Neguri Rock Murcia